Exposição: S-E-M---M-O-V-I-M-E-N-T-O

Artisticamente, S-E-M---M-O-V-I-M-E-N-T-O é a Segunda exposição em Portel com trabalhos realizados pelos alunos do Departamento de Artes Visuais da Universidade de Évora. Ela surge na sequência do convite dirigido em 2008 pela Câmara Municipal de Portel, onde se apresentaram trabalhos provenientes de diversos meios e formas de acção artística, da mais ou menos tradicional pintura e escultura, aos vídeos, bem como do design.

A exposição de 2009, relacionada exclusivamente com as imagens-em-movimento, entende a prática artística específica do áudio-visual de um modo abrangente, explorando dois meios de produção criativa: do vídeo de narrativa linear, às narrativas interactivas - ou narrativas não-lineares - onde todas e quaisquer acções expõem uma consequência, proporcionando uma diferenciada gramática na construção do discurso e recepção da obra de arte.

Os trabalhos expostos são da autoria de Ana Oliveira, André Pinto, Carlos Centeno, Mafalda Hortas, João Carrilho, João Farelo, Rute Campanha e Sara Vagarinho.

Caixa de Costura

Artisticamente, podemos utilizar tudo para fazer arte, até mesmo objectos da caixa de costura da Avó. Exemplo disso é o video em stop motion que eu próprio fiz para Multimedia Complementar II. Peço desculpa pelo erro na palavra costura no video, emendarei o mais breve possível. 

Marcel Duchamp, O Homem do Orinol !

Artisticamente, deixando de parte a brincadeira do título, Marcel Duchamp foi um  dos precursores da arte conceptual. Começou sua carreira como artista criando pinturas de inspiração impressionista, expressionista e cubista, destacando-se com "Nu Deixam de Escalier " , acabando por abandonar a pintura após alguns anos, optando por outros meios de expressão que o tornaram um marco na história da arte.Duchamp foi o responsável pelo conceito de ready made, que é o transporte de um elemento da vida cotidiana, a priori não reconhecido como artístico, para o campo das artes. A princípio como uma brincadeira entre seus amigos, entre os quais Francis Picabia e Henri-Pierre Roché, Duchamp passou a incorporar material de uso comum nas suas esculturas. Em vez de trabalhá-los artisticamente, ele simplesmente os considerava prontos e os exibia como obras de arte.

A "Fonte", obra que fez repercutir o nome de Duchamp ao redor do mundo - especialmente depois de sua morte -, está baseada nesse conceito de ready made: pensada inicialmente por Duchamp (que, para esconder o seu nome, enviou-a com a assinatura "R. Mutt", que se lê ao lado da peça) para figurar entre as obras a serem julgadas para um concurso de arte promovido nos Estados Unidos, a escultura foi rejeitada pelo júri, uma vez que, na avaliação deste, não havia nela nenhum sinal de labor artístico. Com efeito, trata-se de um urinol comum, branco e esmaltado, comprado numa loja de construção e assim mesmo enviado ao júri; entretanto, a despeito do gesto iconoclasta de Duchamp, há quem veja nas formas do urinol uma semelhança com as formas femininas, de modo que se pode ensaiar uma explicação psicanalítica, quando se tem em mente o membro masculino lançando urina sobre a forma feminina.

"Amália Hoje"

Artisticamente, a arte também se faz na musica portuguesa! Imortalizando e mostrando a forte influência que Amália Rodrigues ainda exerce na musica portuguesa, foi Lançado no passado mês de Abril o disco "Amália Hoje", que junta as vozes de Sónia Tavares (The Gift), Fernando Ribeiro (Moonspell) e Paulo Praça (ex-Plaza). Idealizado e produzido por Nuno Gonçalves (The Gift) e baseado no pressuposto de que o "Fado é redutor para a voz que brindou o mundo", o CD revela novos arranjos pop para os mais emblemáticos fados popularizados por Amália Rodrigues. Apesar de algumas criticas pela modificação do fado para pop/rock , o álbum chegou a Disco de Ouro, por vendas superiores a dez mil unidades. É caso para dizer : Parabéns á música portuguesa !

O que é a Arte Contemporânea ?

Artisticamente , o que é a arte contemporânea?

 Quando se fala em arte contemporânea não é para designar tudo o que é produzido no momento, e sim aquilo que nos propõe um pensamento sobre a própria arte ou uma análise crítica da prática visual.Geralmente, o artista de vanguarda tinha a necessidade de experimentar técnicas e metodologias, com o objetivo de criar novidades e se colocar à frente do progresso tecnológico. Hoje, fala-se até em ausência do "novo", num retorno à tradição.O artista contemporâneo tem outra mentalidade, a marca de sua arte não é mais a novidade moderna, mesmo a experimentação de técnicas e instrumentos novos visa a produção de outros significados. Diante da importância da imagem no mundo que estamos vivendo, tornou-se necessário para a contemporaneidade insinuar uma critica da imagem. Poderemos afirmar que a arte passou a ocupar o espaço da invenção e da crítica de si mesmo?

É muito mais uma questão de ética do que de estilo, para se inventar com a arte uma reflexão. Não existem estilos ou movimentos como as vanguardas que fizeram a modernidade. O que há é uma pluralidade de estilos, de linguagens, contraditórios e independentes, convivendo em paralelo, porque a arte contemporânea não é o lugar da afirmação de verdades absolutas!

Exemplo de trabalhos da artista norte-americana Claire Oswalt:

Os trabalhos da artista plática norte-americana, Claire Oswalt,  são inusitados e surpreendentes. Ela trabalha com imagens articuladas, em materiais e tamanhos diversos. 

Anime

Artisticamente, Anime (アニメ por vezes escrito Animê/é) e um estilo de desenho animado oriundo do Japão, é o nome usado para se referir a qualquer produto de animação (ou "desenhos animados").

Alguns animes, possuem sua versão em mangá, os quadrinhos japoneses. Mangá quer dizer "figuras irresponsáveis", pelo humor e espirituosidade nelas contidas. Os animes e os mangás se destacam principalmente por seus olhos geralmente muito grandes, muito bem definidos, redondos ou rasgados, cheios de brilho e muitas vezes com cores chamativas, para que, desta forma, possam conferir mais emoção aos seus personagens. Animes podem ter o formato de series para a televisão, filmes ou OVAs. Para os mais curiosos, desenhos animados como Dragonball ou Samurai X , são exemplos de animes. Foi por influências desses que vou hoje deixar aqui um desenho de estilo anime que fiz. Deixo também um link onde ensina a desenhar este estilo de desenho animado dos olhinhos em bico. -.- 

http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=how+to+draw+anime&aq=0

Desenho Vectorial

Artisticamente, este foi o primeiro exercício  que me foi proposto na disciplina de Multimédia Complementar. O  trabalho consistia numa primeira fase em apresentar uma  perspectiva do edifício onde tinhamos aulas em desenho vectorial, a segunda fase  consistia em trabalhar a imagem a nível cromático.

O primeiro desenho do canto esquerdo superior foi o desenho base , com cores mais próximas do real e utilizando uma forma linear simples , suficiente para representar o edifício . Nas restantes houve somente uma modificação nas cores, jogando com os quentes frios ( segundo desenho da primeira fila) , utilizando uma escala de cinzentos e dando um tom meio galáctico á imagem ( respectivamente aos desenhos da fila inferior).